Tiukka ja samalla juhlallinen Palazzo Massimo (Palazzo Massimo alle Terme), joka sijaitsee Rooman sydämessä. Aikaisemmin ylellinen kartano kuului paavi Sixtus V: n perheelle, ja viime vuosikymmenien aikana siitä on tullut yksi Rooman kansallismuseon (Museo Nazionale Romano) rakennuksista. Palatsin seinillä on vaikuttava kokoelma klassista taidetta.
Tarina
Felice Peretti di Montalto (Felice Peretti di Montalto), joka tunnetaan paremmin Italian historiassa nimellä Sixtus V, toimi paavinina useita vuosia XVI-luvun lopulla. Italialainen-serbialainen perheen kotoisin oleva henkilö on kulkenut pitkän matkan katolisen kirkon köyhästä ministeristä korkean virkamiehen ja diplomaatin edustajaan. Paavi onnistui tekemään paljon maalle ja aloitti laajan jälleenrakennuksen Roomassa. Uusien rakennusten joukossa perhe kartano ilmestyi pääkaupungin kartalle - Villa Peretti.
Vuonna 1888 historiallinen rakennus tuhoutui rautatieaseman ja Termini-aseman (Stazione Termini) rakentamisen aikana. Moderni rakennus rakennettiin uudelleen Princes Massimon rahoilla 1800-luvulla. Projektin arkkitehtoninen kuraattori oli perinnöllinen kuvanveistäjä Camillo Pistrucci, joka loi upean esimerkin uusirenessanssista.
Vuodesta 1960 asti jeesuiitta-ritarikunnan kollegio kokoontui palatsissa, kunnes rakennus tuli kaupungin omaisuudeksi. Vuonna 1998 tehdyn jälleenrakennuksen jälkeen Rooman arkeologisen perinnön museo avattiin Palazzo Massimo -aukiossa, joka oli täynnä antiikkiesineitä, freskoja, vaikuttavia koruja ja numismaattisia kokoelmia.
Valotus
Kellarista kattoon Massimon palatsi on täynnä hämmästyttäviä taideteoksia. Jokainen kerros on ala, joka on omistettu tietylle aiheelle: maalauksia ja mosaiikkia, kreikkalaista taidetta, patsaita, kolikoita ja koruja, freskoja ja varakkaiden roomalaisten sisustuksia.
Pohjakerros
Kartanon ensimmäisessä kerroksessa on laaja näyttely antiikin Kreikan ja Rooman taiteesta, joka löydettiin kaivausten aikana. Tämän alan näyttelyt osoittavat antiikin Kreikan mestariteosten kehityksen sekä roomalaisten kuvanveistäjien toiveen noudattaa muinaisina aikoina asetettuja korkeita vaatimuksia.
Muinaiset veistokset ovat silmiinpistäviä realistisessa toteutuksessaan. "Lepobokserin" (il Pugile in riposo) figuuri on kietoutunut kireisiin lihaksiin, ja hänen asento ja ilme osoittavat äärimmäistä väsymystä. "Helleenisen prinssin" (il Principe ellenistico) pronssipatsas jäätyi keskeneräisessä vaiheessa.
Kuoleva niobidi (Niobide morente)
Valkoinen marmoriveistos kuvaa kuolemaan haavoittunutta tyttöä, joka on pudonnut polvilleen. Onneton kädet on kierretty hänen selänsä taakse turhaan yrittäessään vetää tappava kuori ulos. Tämän traagisen kohtauksen sankaritar on Niobid (lat. Niobid), yksi myyttisen kuningatar Nioben (lat. Niobe) seitsemästä tyttärestä. Turhaa hallitsijaa uhmasi toinen voimakas nainen - titaanin Leto (lat. Leto) tytär. Kesän jälkeläiset - Apollo (muut kreikkalaiset Ἀπόλλων) ja Artemis (muut kreikkalaiset Ἄρτεμις) kostavat ylpeälle Niobialle, tappaen kaikki lapsensa.
Muinaisten lähteiden mukaan kuolleen Niobidan patsas 5. vuosisadalla eKr oli osa Apollon temppelin sisustusta suuressa kreikkalaisessa polissa Eretria (muut kreikkalaiset Ερέτρια). Keisari Augustuksen (lat. Octavianus Augustus) alaisuudessa tämä veistos oli Roomassa koristamaan Rooman hallitsijan rakentamaa Apollon temppeliä.
Ylipappi Augusto (Augusto Pontefice Massimo)
Mielenkiintoinen esimerkki roomalaisveistosta, keisari Augustuksen henkilöstöksi ylipapiksi Pontifex Maximus (lat. Pontifex Maximus). Marmorinen viivain on pukeutunut togaan, jonka taitokset yleensä luonnollisesti laskeutuvat. Miehen pää peitetään, mikä oli osa uhrauksen rituaaalia. Patsaan kädet puuttuvat, mutta on ehdotuksia, että yhdessä niistä oli uhrauskuppi ja toisessa pyhä vieritys.
Kasvot on valmistettu riittävän yksityiskohtaisesti, posket ja nenä ovat hyvin suunniteltuja, ryppyjä ja taitteita on piirretty asiantuntevasti otsaan ja nenän ympärille. Nämä ovat elokuvan veistoksille ominaisia piirteitä: realismi ja huipputekniikka. Uskotaan, että tämä näyttely on luotu vuoden 12 jKr jälkeen, toisin sanoen sen jälkeen kun Augustukselle on annettu ylimmäisen pappinimike.
Toinen kerros
Tässä kerroksessa on mestariteoksia paljastettu kivi ja pronssi - antiikin patsaita. Näytteillepanoista merkittävimmät: Discobolus, Autumn Maiden, Sleeping Hermaphrodite ja kokoelman musta helmi ovat posturaaliset sarkofagi Portonachchon hautausmaalta.
Discobolus (Il Discobolo)
"Keskusteluheitin" on yksi suosituimmista antiikkiveistoksista, jota on toistuvasti käytetty urheilutapahtumien symbolina. Alkuperäinen patsas teloitettiin pronssilla 450 eKr. arkkitehti Miron (Myron) ja katsotaan kadonneeksi. Kaksi hänen hienoimmista kopioistaan 2. vuosisadan jKr on säilynyt. Yhden niistä on valmistanut mestari Lancelotti (Lancelotti). Jo aikoinaan "Diskobolia" pidettiin liikkuvan henkilön vakiokuvana.
Patsas, joka oli esitelty Palazzo Massimo -elokuvassa, löydettiin vuonna 1871 Roomassa sijaitsevan Equilino-kukkulan kaivausten yhteydessä (lat. Mons Esquilinus). Se on hyvin säilynyt, toisin kuin toinen kopio, joka menetti päänsä. 1900-luvulla Discobol sai uuden iskun; Saksa pakkolunasti sen palatakseen kotimaahansa vuonna 1948.
Portonaccion sarkofagi (Il sarcofago di Portonaccio)
Portonaccion sarkofagin neljä osaa tekevät uskomattoman vaikutelman. Marmoripaneelit on peitetty kuperalla kuviolla, joka koostuu kokonaan taistelu kohtauksista. Jokaisen yksityiskohdan äärimmäinen tutkimus vie vain puheen pois ja hypnoosii. Kymmenet soturit toivat aseensa loputtomaan taisteluun. Kokoonpanon keskellä on Rooman komentaja, joka kiirehti voittamaan viholliset.
Veriset kohtaukset kehystää neljä vangittujen barbaarien veistettyä päätä. Toiveettomuuden ja surun ilmaisu varjostaa heidän kasvonsa, mikä symboloi Rooman armottomuutta suhteessa sen vastustajiin. Sarkofagin sivupaneelit kuvaavat vankien tummaa tulevaisuutta - kahleista kännettyjä barbaareja ylittää joen ja Rooman lähettiläille alistuneet johtajat.
Sarkofagin sisustus on melko tyypillinen, joten tutkijat ovat ehdottaneet, että tämä näyttely juontaa juurensa 180 jKr Sarkofagin kannen yläreunaan on merkitty sotilaallinen arvomerkki: kotka ja villisika. Tämän ansiosta oli mahdollista todeta, että sarkofagi oli tarkoitettu Aulus Pompilius (lat.Aulus Pompilius) hautaamiseen, keisarin Marcus Aureliuksen (Marcus Aurelius) läheisyyteen.
Nukkuva hermafrodiitti (l'Ermafrodito dormiente)
Nukkuva hermafrodiitti on vaikuttava tandem antiikin ja keskiaikaisesta veistosta. Marmoripatsas kuvaa viehättävästi Aphroditen ja Hermeksen pojan - ensimmäisen maan päällä olevan androgynen, Hermaphroditen.
XVII vuosisadalla Gian Lorenzo Bernini (Gian Lorenzo Bernini) oli niin innostunut tuntemattoman mestarin työstä, että hän täydensi patsasta marmorisängyllä. Päivitetty veistos oli pitkään voimakkaan kardinaalin Scipione Borghesen kokoelmassa.
Kolmas kerros
Kolmas kerros on varattu freskojen, mosaiikkityön ja sisääntulojen esittelyyn.
Erityisen arvokkaita ovat freskot, jotka koristelivat Libyan muinaisen Rooman huvilan (Villa di Livia) ruokasalia. Keisari Augustuksen vaimoon kuuluva kartano koristeltiin puutarhaa kuvaavalla freskosarjalla. Libyan trikliini maalattiin valtavilla kukka- ja puumaalauksilla. Freskot saavuttivat 2,7 m korkeuden ja leveyden 11,7 m.
Mosaiikit Villa Farnesinasta siirrettiin Trasteveresta Rooman keskustaan ilman suuria vaurioita. Ja nyt museossa on moitteeton esimerkki rikkaan Rooman kartanon sisustuksesta.
Nykytaiteen esineiden kirkkaat värit ovat ristiriidassa viime vuosisatojen eKr. Peräisin olevien antiikkiesineiden kanssa. - ensimmäiset vuosisadat jKr Kuva jumalat ja jumalattaret, myyttisiä olentoja ja taisteluita, kaikki tämä tapahtuu pääasiassa kahdessa värissä - musta ja valkoinen. Muut värit haalistuvat taustalle, niiden intensiteetti on alhaisempi.
On myös syytä kiinnittää huomiota sisääntuloon, joka aiemmin koristi Junius Basson basilikaa (Basilica di Giunio Basso). Tuntemattoman mestarin kappale on päivätty 3. vuosisadalla jKr. Kalliit materiaalit ja uskomattoman vaivaton työ johti kuvaan argononautien matkasta.
Kellarikerros
Palatsin maanalainen kerros muutetaan kassaksi, jonka tärkeimmät näyttelyesineet ovat kolikot ja korut.
Nummaattisessa kokoelmassa on laaja kolikoiden kokoelma, joista ylpeät: yhdistyneen Italian ensimmäisestä kuninkaasta Victor Emmanuel II: sta ja maisemamaalari Francesco Gnecchistä.
Erityisen kunnioituksen aiheuttaa sarjan neljä nuolenpäätä, kolme kopiota ja kolme valtaa, jotka muodostavat Rooman keisarien reggaalia. Muinaisten fashionistien kultakoruille oli paikka: renkaat, rannekorut, kaulakorut ja hiusneulat.
Koko kuvaa täydentää 8-vuotiaan tytön muumio, joka on varastoitu sarkofagiin korujen ja posliini-nukun mukana.
Osoite ja aika
Massimo Palace sijaitsee kätevästi lähellä Terminin rautatieasemaa, jonne pääsee helposti metrolinjoilla A ja B (Termini Station, tasavalta). Osoite: Villa Peretti (Largo Villa Peretti).
- Virallinen verkkosivusto: www.archeoroma.beniculturali.it/en/node/482
- Lipun varaus: www.coopculture.it
- aikataulu: tiistaista sunnuntaihin, klo 9.00–19.45. Jouluksi ja uudeksi vuodeksi - klo 9.00–17.00;
- Koko lipun hinta: 7 euroa, jos varaat sivuston kautta - ylimääräiset 2 euroa ylhäältä;
- Ilmainen sisäänpääsy: kuukauden ensimmäinen sunnuntai, varaus näihin päiviin ei ole mahdollista, suora jono.
