Jokainen turisti suunnittelee, mihin nähtävyyksiin hän haluaa käydä, jo ennen kuin jalkansa asettaa jalkansa Italian maaperään. Jokaisella on luonnollisesti omat maunsa ja mieltymyksensä, mutta joitain ikimuistoisia paikkoja on yksinkertaisesti mahdotonta sivuuttaa. Yksi Italian ja erityisesti Milanon tunnusmerkeistä on oopperataiteen meka - La Scala -teatteri.
Teatterihistoria
Teatro La Scalan historia on täynnä salaisuuksia ja uskomattomia käännöksiä. Jopa teatterin nimi ei ole niin yksinkertainen kuin ensi silmäyksellä näyttää. Italialainen termi "scala" tarkoittaa käännöksessä "portaikkoa", mutta ei lainkaan tällainen proosalainen aihe inspiroinut sen tekijöitä.
Teatteritalo rakennettiin Santa Maria della Scala -nimisen Milanon vanhan kirkon paikalle. 1400-luvun jälkipuoliskolla päivätyllä kirkolla oli holhoaja - Beatrice Regina, aatelisperheestä della Scala.
Helmikuussa 1776 traaginen onnettomuus johti tulipaloun, joka valloitti kuninkaallisen herttuakunnan teatterin. Idea uuden teatterin perustamisesta otti myönteisesti vastaan Itävallan keisarinna Maria Theresa. Hän halusi, että Milano säilyttää italialaisen oopperan pääkaupungin kunnian.
Kehitti arkkitehtonisen projektin Giuseppe Piermarini, ja vuoden 1776 puolivälissä aloitettiin grandioosinen rakennus. Kaikki työ alueen puhdistamisesta lopulliseen kiiltoon viimeistelyyn kesti 2 vuotta. Arvostetun arkkitehdin ja hänen tiiminsä poikkeuksellinen ansio oli rakennuksen tyylikäs uusklassinen tyyli, joka oli varustettu erityisellä portaalla hevoskärryjen ruokintaan. Ja salin upeasta akustiikasta on tullut legenda vuosisatojen ajan.
Etsi hotelli Milanossa
Oopperateatteri
Oopperatalo toteutettiin valtavan hevosenkengän (100 x 38 m) muodossa, varustettuna klassisella porrastetulla mallilla laatikoiden sijainnista (5 kerrosta ja melkein kaksisataa laatikkoa). Kun otetaan huomioon, että kuhunkin laatikkoon mahtuu jopa 10 kävijää, teatterin kokonaiskapasiteetti oli vaikuttava.
Teatterirakennuksen ulkoinen vakavuus korosti sisustuksen rikkautta ja kauneutta. Koriste, joka oli tehty vaaleissa ja lämpimissä kultaisissa väreissä, oli silmiinpistävä armostaan.
Samaan aikaan rakennuksen sisustus tarjosi useita viihdettä eleganttille yleisölle, kuten pelihuoneita ja buffetteja.
Merkittävimmät italialaiset perheet, jotka ovat täynnä rakkautta teatteria vastaan, ovat investoineet vaikuttavan määrän, noin miljoona liiraa, La Scalan luomiseen.
Säännöstön suuremman nautinnon lisäksi teatterissa ei järjestetty vain kamariesityksiä, vaan myös sellaisia ylimääräisiä tapahtumia kuin härkätaistelu ja suuret uhkapeliyhdistykset. Itse asiassa teatterista tulee maan maallisen ja kulttuurielämän keskus.
Polku kuuluisimman oopperatalon, La Scalan, kunniaan alkoi 3. elokuuta 1778. Tapahtuma kehitettiin upeasti ja tunnustettiin oopperan "Tunnustettu Eurooppa" ensi-illassa. A. Salieri on nimenomaan luonut teoksensa tähän Euroopan teatterimaailman tärkeään päivään. Oopperan jälkeen järjestettiin useita balettiesityksiä. Aina täysi sali osoitti, että yleisö suosii uutta teatteria luokista ja riveistä riippumatta.
Termi "oopperatalo" tarkoitti itse pysyvän ryhmän, oopperan vokalistien, oman orkesterin, kapellimestarin ja tietysti johtajan läsnäoloa.
Koska ooppera oli eturintamassa Teatro La Scalassa, sen toiminta jaettiin useisiin vuodenaikoihin - kevään, kesän, syksyn ja karnevaalikauden. Kolme ensimmäistä vuodenaikaa sisälsi vakavia teoksia, kun taas karnevaalikausi oli leikattu kevyillä kohtauksilla teatteriteosten ja baletin kanssa.
1800-luvun alussa merkittävä osa della Scalan ohjelmistosta koostui Belcanto-suurmestarin - Rossinin teoksista. Juuri hän esitteli monimuotoisen laulutekniikan ja oopperasarjan (vakava ooppera) muodin. Gioacchino Antonio Rossinin debyytti La Scalan näyttämöllä oli ooppera Kivi. Seuraavan 13 vuoden aikana teatteri kuulosti: Aureliano Palmyrassa, Virgin Virginjärvellä, Turkissa Italiassa, Cinderella, Sevillan parturi, Othello.
Vuodesta 1822 teatterin ohjelmisto täydennettiin Bellinin ja Donizettin teoksilla. Lavastusten keskellä olivat kuuluisat oopperadivat - M. Malibran, J. Pasta ja molemmat Grisi-sisar. Säveltäjien luova liitto ja esiintyjien lahjakkuus tuomitsivat jokaisen uuden tuotannon menestykseen. Vuoteen 1850 saakka ooppera-sarja ja ooppera-buffa loistivat kuin timantit della Scalan seinissä - Anna Boleyn, Lucretia Borgia, Favoritka, Linda di Chamuni, Donizettin kirjoittaman rykmentin tytär. Ja myös Bellinin parhaat teokset - Capuleti ja Montecchi, Somnambulist, Beatrice di Tenda, Puritan.
Kerralla Della Scalassa pidetyn italialaisen oopperan loisto ja ylenmääräiset yhteiskunnalliset tapahtumat käänsivät englantilaisen runoilijan Byronin, ranskalaisen kirjailijan Stendhalin pään ja tekivät pysyvän vaikutelman venäläiselle säveltäjälle Mihail Ivanovich Glinkalle. Jälkimmäisen tuntemus säveltäjien Bellinin ja Donizettin kanssa vaikutti suuresti Glinkan musiikillisiin näkemyksiin, auttoi häntä tulemaan täysipainoiseksi musiikillisen henkilökunnan mestariksi. Myöhemmin Glinka kirjoittaa parhaat teoksensa italialaiseen tyyliin.
Mestarillisen italialaisen säveltäjän Giuseppe Verdin saapuessa La Scalaan italialaisesta oopperasta tulee maan ja jopa Euroopan päätaite. Puhtaasti esteettisen nautinnon lisäksi italialaiset saivat emotionaalisen viestin kansakunnan yhtenäisyydestä, kehotuksen vapautua itsensä Itä-Unkarin valtakunnan vallasta. Verdi maskeroi taitavasti vallankumouksellisia impulsseja teostensa historiallisissa piirteissä, mutta otsikko "vallankumouksen maestro" oli juurtunut häneen tiukasti. Hänen kynänsä kuuluvat Jeanne D'Arc, Oberto, kreivi di San Bonifacio, Nabucco, Falstaff. Verdin teos oli huomattava menestys ja muutti teatterin ydin. Katsoja hylkäsi keveyden ja hauskanpidon, kuunteli maansa todellisen isänmaallisen tulisia puheita.
Nuoren Arturo Toscaninin esiintyminen La Scalassa on sekä uskomaton yhdistelmä olosuhteita että kohtaloa. Teatteriorkesterin entinen kapellimestari ei vastannut korkeatasoisen yleisön vaatimuksia ja karkotettiin häpeällä. Sitten he kutsuivat konsoliin Toscaninin, joka 20-vuotiaastaan huolimatta tuli kuuluisaksi esittämällä oopperan Aida. Ilmeikäs ja karismaattinen Toscanini voitti vaivattomasti teatterikävijöiden rakkauden.
Arturo Toscaninista tulee oopperateatterin kapellimestari ja taiteellinen johtaja, joka ennalta määräsi suuria muutoksia della Scalan elämässä. Maesterin heikentävä toiminta vaikutti kaikkeen verhon nostamisesta alkaen - ei vaakasuoraan ylöspäin, vaan liikuttaessa pystysuunnassa. Vedä vaatekaappiin hatut pakollisiin sääntöihin takaakseen hyvän näkymän katsojille, jotka istuvat kovien takarivillä.
Giuseppe Verdin luovan perinnön perusteella Toscanini työskenteli jatkuvasti teatteriohjelman päivittämisessä. Hänen ajatuksensa oli kääntyä Robert Wagnerin luomaan oopperaan. Lisäksi orkesterin ohjelmisto on laajentunut merkittävästi sinfonisten teosten vuoksi. Ja vain törmäys Italian uuden hallituksen kanssa, joka noudattaa kansallissosialistisia näkemyksiä, pakottaa Toscaninin poistumaan La Scalasta ja muuttamaan Yhdysvaltoihin.
Poliittisen juonen pilviä kerääntyi yhä enemmän Euroopan yli, ne eivät kulkeneet Italian yli. Vuonna 1943 toisen maailmansodan aikana kuuluisa La Scalan oopperatalo tuhoutui. Ryhmä harjoittaa kuitenkin edelleen vaikeissa sotilaallisissa olosuhteissa ja antaa esityksiä muiden instituutioiden lavalla. Levoton Toscanini, edes ulkomailla, ei lakkaa huolestuneena aivorinnastaan.
Vuonna 1945, Italian vapautumisen jälkeen, Toscana otti yhteyttä Milanon kaupunkiin ja lähetti heille miljoonan liirin teatterin jälleenrakennukseen.
Kuten Phoenix-lintu, vuonna 1946 La Scala nousee sodan tuhkasta palauttaakseen italialaisten oopperan rakkauden, janoelämän. Arturo Toscaninista tuli luonnollisesti jälleen orkesterin mestari ja teatterin tiukka nero. Sodanjälkeinen lasku vaikutti ryhmän näyttelijöihin; seuraavina vuosina della Scalasta tuli teatterilahjojen taonta.
Vuonna 1948 Guido Cantelli debytoi kapellimestarina oopperatalon seinissä. Toscanini arvosti vilkasta orkesterin hallintotapaa, intohimoa ja kiistatonta lahjakkuutta. Epämääräisessä 20-vuotiaassaan Cantelli järjestää oopperaesityssyklin Wagnerin ja Verdin teoksista, antaa useita yhteiskonsertteja muiden arvostettujen maestrossa - Herbert von Karayan, Dmitry Mitroupolos ja Bruno Walter.
Säveltäjien kirjoittaman draaman lisäksi La Scalan näyttämöllä alkaa kiehua vakavia intohimoja - 1900-luvun parhaat oopperadivot, Maria Callas ja Renata Tybaldi taistelevat prima-tittelistä. Kallasin vaikea hahmo tekee hänestä hieman suositun ryhmän jäsenten keskuudessa, mutta ohjaajat pitävät kuitenkin laulajan upeasta taiteellisuudesta. Vuonna 1955 Maria Callas esiintyy pääosassa J. Verdi La Traviatan oopperassa. Ohjaaja Viscontin teoksen tulkinta auttoi Callasia tulemaan oopperan jumalatarksi, tulemaan La Scalan kasvot.
Vuoden 1957 kynnyksellä Arturo Toscanini kuoli - mies, joka teki niin paljon della Scalan hyväksi. Vuoteen 1965 asti kapellimestarin tilalle tulivat erilaiset musiikkihahmot, mutta pitkään aikaan kukaan ei juurtunut. Ensimmäistä kertaa Milanon oopperatalossa johtanut Claudio Abaddo esitteli mielenkiintoista materiaalia ja suurta potentiaalia. Hän omistaa seuraavat menestyneet tuotannot - Sevillan parturi, italialainen Algeriassa, Cinderella, Macbeth, Simon Boccanegra ja muut teokset. Vuonna 1972 Abaddosta tuli La Scalan pääkapellimestari. Samanaikaisesti he antavat oopperassa paljon sinfoniakonsertteja, oopperoivat balettia mukanaan italialaisia ja ulkomaisia tähtiä.
Taiteilijat esiintyvät La Scalassa
1900-luvun jälkipuoliskolla oopperan kehto pyrkii lähemmäs yleisöä. Maailmanoopperan tähdet - Enrico Caruso, Placido Domingo, Montserrat Caballe, Luciano Pavarotti sekä venäläiset äänet - Fedor Chaliapin, Tamara Milashkina, Leonid Sobinov, balerina Svetlana Zakharova, balettitanssija Rudolf Nuriev, esiintyivät della Scalan seinissä. Samanaikaisesti teatteriryhmä kiertää säännöllisesti ympäri Eurooppaa, vieraili Yhdysvalloissa ja Kanadassa.
La Scalan moderni ilme
Sodanjälkeisinä vuosina Teatro della Scala selvisi useista jälleenrakennuksista. Viimeisen niistä aloitti arkkitehti Mario Botta vuonna 2001 ja kesti vuoteen 2004. Erityisesti teatterin päälava suunniteltiin uudelleen, ja siihen mahtuu nyt jopa kolme näyttelyä samanaikaisesti. Rakennustöiden ja sisätilojen kunnostamisen lisäksi teatterilla oli pienentynyt katsojien kokonaismäärä. Nykyaikaiset paloturvallisuusvaatimukset jätettiin katsojien armoille 2030 paikkaa. Hallin hevosenkenkä venyi kuninkaallista laatikkoa, kioskeja ja viittä kerrosta laatikkoa pitkin. Oopperan todelliset tuntijat mieluummin asettuvat gallerioihin, joissa heidän mielestään noudatetaan parasta akustiikkaa.
Tänään, kuten useita vuosisatoja sitten, La Scalan oopperatalo aloittaa kaudensa 7. joulukuuta, Milanon kaupungin suojeluspyhän Pyhän Ambrose-juhlana. Koko talven kesäkuuhun saakka teatteri on oopperan temppeli. Syksyllä alkaa sinfonisten konserttien aika, jonka antaa vuonna 1982 perustettu filharmoninen orkesteri. Lisäksi teatterilla on oma kuoro ja balettiryhmä.
Skaala
Teatterin moderni ohjelmisto on suunniteltu monipuolisimmalle maulle. Täällä voit siirtyä lavaklassikoihin - Verdi, Wagner, Puccini, Bellini, Rossini, Guno, Tchaikovsky, Musorsky, Donizetti. Uudet suuntaukset eivät kuitenkaan ole myöskään vieraita teatterijohtajille, muodikkaita uutuuksia ja kuuluisten teosten vaihtoehtoinen lukeminen ovat säännöllisesti läsnä La Scalan ohjelmistossa.
Hinta ja tilaa lippuja
Lippujen hinnat La Scalaan vaihtelevat 29: stä useisiin satoihin euroihin. Hyvin näkyvät paikat maksavat paljon rahaa. Arvokkaimmat paikat kouluissa, galleriassa, eturivit laatikoissa. Kauden avauspäivänä tapahtuu silmiinpistävin ja odotettu toiminta, jota voit katsoa vain sijoittamalla vaikuttavan määrän. Lippujen varaaminen ja tilaaminen tapahtuu online-teatterijärjestelmällä tai suoraan Milanossa. La Scalan oopperaa arvostetaan kuitenkin ennen kaikkea maallista rikkautta, lipuista tulisi huolehtia etukäteen.
Etsi hotelli Teatro alla Scalan lähelläTeatterin osoite
La Scala -teatterin osoite on Via Filodrammatici, 2 (Via Filodrammatici, 2).
Lähin metroasema on Dante Cordusio.
La Scala -teatterin virallinen verkkosivusto englanniksi www.teatroallascala.org
Näytä La Scala Opera and Ballet Theatre Milanossa suuremmalla kartalla
La Scalan museo
Yhteenvetona on syytä mainita, että della Scalassa on museo, joka on täynnä kauniita, uskomattomia ja upeita asioita, jotka liittyvät suoraan teatterin elämään. Museon seinillä näet muotokuvia kuuluisista oopperadivuista. Erityisen suosittu on kangas, joka kuvaa J. Pastaa K. Bryullovin kirjoittamassa Anna Boleyn -pukuissa. Näyttelyyn sisältyy lisäksi useiden tunnettujen säveltäjien rintakestävyys, J. Verdin kuolemaski, maketit merkittävimpiin tuotantoihin ja muut ikimuistoiset näyttelyt. Lippu La Scalan teatterimuseoon maksaa 6 euroa.
Nähtävyydet lähellä La Scala -teatteria
Verrattoman kävelymatkan päässä teatterin seinistä mosaiikkivuorattu katua pitkin johtaa aukioon, jossa sijaitsee Milanon Duomo-katedraali. Keskiaikainen goottilainen rakennus hämmästyttää kattojen lansettikärkeistä ja rikkaasta sisustuksesta. Toinen mielenkiintoinen nähtävyys lähellä on monumentti italialaiselle keksijälle, taiteilijalle ja tutkijalle Leonardo da Vincille.
